Catégorie Rock Metal

Le fils caché dont Billy Idol ne soupçonnait pas l’existence

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

La découverte a pu être faite grâce à un test ADN que sa fille avait reçu pour Noël.

1–2 minutes

C’est une découverte aussi inattendue qu’émouvante pour Billy Idol. Le chanteur britannique de 69 ans, icône du punk rock, a récemment appris qu’il avait un fils biologique dont il ignorait l’existence.

Sa fille Bonnie, 35 ans, avait reçu pour Noël un test ADN. C’est son mari qui lui avait offert. La personne qui reçoit ces tests peut choisir de s’y soumettre et, une fois les résultats analysés, permet notamment de découvrir qui sont ses proches. Ils permettent ainsi de découvrir et d’entrer en contact avec des membres lointains, voire inconnus, de sa famille.

«Quelques semaines plus tard, j’ai reçu les résultats en ligne», explique Bonnie dans le documentaire «Billy Idol Should Be Dead», réalisé par Jonas Åkerlund et présenté le 10 juin au festival de Tribeca. C’est là qu’elle découvre le profil d’un certain Brant, accompagné d’une note: «New York, 1985, à la recherche de mon père biologique.»

Cette révélation fut un choc pour Billy Idol. En effet, l’artiste pensait n’avoir que deux enfants, Bonnie et son demi-frère Willem, 36 ans. «En fait, j’ai eu un fils pendant la tournée Rebel Yell sans le savoir», confie Billy Idol dans le long-métrage.

«J’avais passé un week-end avec Billy Idol»

De son côté, Brant avait toujours cru qu’un autre homme était son père. Mais le test ADN l’a poussé à interroger sa mère. «C’est assez fou, mais à l’époque, j’avais rompu avec mon compagnon et j’avais passé un week-end avec Billy Idol», lui a-t-elle révélé.

Les retrouvailles se sont bien passées. «Quand j’ai vu Brant avec Bonnie et Willem, j’ai constaté qu’ils avaient tous le même sens de l’humour. Une fois que j’ai vu ça, j’ai compris qu’il était vraiment mon fils», raconte l’interprète de «White Wedding».

Preuve de cette reconnaissance, Billy Idol a même convié Brant à la cérémonie dévoilant son étoile sur le Hollywood Walk of Fame en 2023.

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Page d'accueil pour retourner sur le site
Aller à l’accueil

Metallica annonce un concert en Suisse en 2026

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Le groupe culte investira le Stade du Letzigrund à Zurich pour une date unique dans notre pays le 26 mai 2026.

1–2 minutes

Les légendes du métal sont de retour. Metallica vient d’annoncer plusieurs dates européennes pour 2026 ce 22 mai, dans le cadre de leur tournée mondiale M72, et une halte est prévue en Suisse. Le groupe se produira le 27 mai 2026 au Stade du Letzigrund, à Zurich. Cette tournée accompagne la sortie de leur onzième album studio, «72 Seasons», paru le 14 avril 2023.

Pour cette date zurichoise, Metallica sera accompagné de deux groupes bien connus des amateurs de metal extrême: les Français de Gojira, qu’on a pu voir à la cérémonie d’ouverture des Jeux olympiques de Paris, et les Américains de Knocked Loose, tous deux invités spéciaux de la tournée.

Un retour attendu

Les fans suisses n’ont pas vu Metallica sur scène depuis le 10 mai 2019, lors de leur passage déjà au Letzigrund dans le cadre de la tournée WorldWired. Un concert était initialement prévu à Frauenfeld le 29 juin 2022, dans le cadre du festival Out in the Green presents Frauenfeld Rocks, mais il avait été annulé en raison d’un cas de COVID-19 dans l’équipe du groupe.

Les billets pour le concert de Zurich seront mis en vente le 30 mai 2025 à 10 heures sur Ticketcorner.

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Page d'accueil pour retourner sur le site
Aller à l’accueil

Volé en 1988, le buste de la tombe de Jim Morrison retrouvé par hasard

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Le buste de Jim Morrison, volé en 1988 au cimetière parisien du Père-Lachaise, a été retrouvé par hasard, a annoncé la police sur ses réseaux sociaux.

1–2 minutes

L’imposante sculpture du chanteur des Doors, réalisée par l’artiste croate Mladen Mikulin, avait été dérobée il y a 37 ans dans le cimetière parisien.

Ce buste, installé pour les dix ans de la mort de Jim Morrison, a été retrouvé par la brigade financière et anticorruption de la direction de la police judiciaire de la préfecture de police de Paris, a appris l’AFP de source proche du dossier, confirmant une information de la radio RTL.

Selon la radio, il a été découvert de manière fortuite au cours d’une perquisition diligentée dans une affaire d’escroquerie par le parquet de Paris.

Le rocker américain, chanteur mythique des Doors, est décédé à Paris en juillet 1971. Selon la version officielle, Jim Morrison est mort dans sa baignoire à 27 ans, d’un arrêt cardiaque. Mais, depuis quelques années, une autre musique se fait entendre: le journaliste et écrivain Sam Bernett affirme dans ses livres que l’icône a fait une overdose dans les toilettes d’une boîte de nuit parisienne, le «Rock’n’Roll Circus».

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Page d'accueil pour retourner sur le site
Aller à l’accueil

Trump riposte à Bruce Springsteen, qui a qualifié le « pruneau desséché » de « seul un imbécile odieux » qui attaque le président américain à l’étranger

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Le président Donald Trump a riposté vendredi à Bruce Springsteen, le qualifiant de « très surfait » et de « pruneau desséché » et a fouetté le natif du New Jersey pour être allé « dans un pays étranger pour dire du mal du président des États-Unis ».

2–3 minutes

« Je vois que Bruce Springsteen, surfait, se rend à l’étranger pour critiquer le président des États-Unis. Je ne l’ai jamais aimé, je n’ai jamais aimé sa musique, ni ses idées politiques radicales de gauche, et surtout, ce n’est pas quelqu’un de talentueux. Juste un crétin arrogant et odieux, qui a soutenu avec ferveur Joe Biden, un idiot mentalement incompétent, et notre pire président de tous les temps, qui a failli détruire notre pays », a déclaré le président Trump à propos de Springsteen dans un article publié vendredi matin sur Truth Social Post.

Si je n’avais pas été élu, il aurait déjà disparu ! Sleepy Joe n’avait aucune idée de ce qu’il faisait, mais Springsteen est “stupide comme un roc” et n’a pas compris ce qui se passait, ou peut-être le pouvait-il (et c’est encore pire !) ?, a poursuivi Trump’s Truth. “Ce rocker desséché (il a la peau toute atrophiée !) devrait se taire jusqu’à son retour au pays, c’est la routine. Après, on verra bien ce qu’il en adviendra !”

Des vidéos de Springsteen fustigeant Trump depuis la scène de sa tournée « Land of Hope and Dreams » à Manchester, en Angleterre, sont devenues virales mercredi soir. Le leader du E Street Band a diffamé le président et sa Maison-Blanche, les qualifiant d’« administration corrompue, incompétente et traîtresse ».

« Chez moi, l’Amérique que j’aime, celle sur laquelle j’ai écrit, celle qui a été un symbole d’espoir et de liberté pendant 250 ans, est actuellement aux mains d’une administration corrompue, incompétente et traîtresse », a déclaré Springsteen lors d’une de ses nombreuses diatribes. « Ce soir, nous demandons à tous ceux qui croient en la démocratie et au meilleur de notre expérience américaine de se lever avec nous, de s’élever contre l’autoritarisme et de faire résonner la liberté ! »

Springsteen, qui a fait campagne pour Joe Biden lors de la campagne présidentielle de 2024, a également qualifié Trump de « président incompétent » qui dirige un « gouvernement voyou ».

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Page d'accueil pour retourner sur le site
Aller à l’accueil

Un guitariste de heavy metal meurt lors d’une fusillade avec la police – deuxième membre du groupe à être abattu

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Un groupe incontournable du genre death metal basé dans la région de la baie de San Francisco a été abattu par la police lundi à South San Francisco, après qu’une dispute avec un voisin au sujet de coupures d’arbres a dégénéré en violence.

4–5 minutes

Le guitariste possédé Brian Montana , 60 ans, a été mortellement abattu par les autorités après avoir brandi une arme en direction de son voisin, ont confirmé  jeudi  les autorités du département de police de South San Francisco au San Francisco Chronicle .

Sur ses stories Instagram mercredi , le groupe Possessed a partagé une image du défunt musicien avec la légende : « Repose en paix Brian Montana. » (Le média  Consequence a identifié le musicien comme étant l’homme à gauche sur la photo que le groupe a publiée en hommage.)

Le guitariste Brian Montana, 60 ans (à gauche), possédé par la drogue, a été mortellement abattu par les autorités après avoir brandi une arme en direction de son voisin, ont indiqué les autorités de la police de South San Francisco au San Francisco Chronicle. Le groupe lui a rendu hommage sur son compte Instagram.

Montana, qui était l’un des premiers membres du groupe musical, a été décrit par le journal comme étant « enragé » à cause des débris d’un arbre voisin, déclenchant l’échange mortel, ont déclaré les forces de l’ordre au journal. 

La police a déclaré à la station avoir observé un homme – identifié plus tard comme Montana – tirer avec une arme sur quelqu’un dans une maison. 

Le tireur, identifié plus tard comme étant Montana, a ensuite été vu se dirigeant vers une allée du quartier et campant derrière un véhicule garé et un aménagement paysager, a déclaré la police. 

Le Montana a ensuite commencé à tirer avec trois armes – une arme de poing, un fusil de chasse et un fusil – sur la police, selon les autorités. 

La police a déclaré à la station que Montana était insensible et déclaré mort après avoir reçu les premiers soins. 

Un autre habitant du quartier a été blessé dans l’incident, mais il devrait survivre, selon les autorités. Aucun policier n’a été blessé.

Le groupe de death metal Possessed compte plus de 195 000 abonnés sur Instagram et est actuellement en tournée pour promouvoir son album Revelations of Oblivion, selon sa page sur les réseaux sociaux. 

Dailymail.com a contacté le groupe via ses réseaux sociaux pour obtenir de plus amples commentaires sur la mort de Montana. 

Les policiers qui ont fait usage de leurs armes ont été placés en congé administratif conformément aux protocoles officiels, ont indiqué les autorités. 

De plus amples informations, notamment des vidéos et des enregistrements audio de l’incident mortel, devraient être rendues publiques ultérieurement. 

La police a déclaré au journal que « l’incident fait l’objet d’une enquête auprès du bureau du procureur du comté de San Mateo ».

Montana avait été guitariste d’une précédente incarnation du groupe, qui a gravi les échelons avec d’autres noms notables tels que Metallica, Death Angel et Testament. 

Montana est le deuxième membre du groupe Possessed à avoir été abattu : le chanteur Jeff Becerra a été tragiquement paralysé de la taille aux pieds après avoir été abattu en 1989.

Becerra a été blessé après avoir été abattu par deux voleurs armés alors qu’il était sorti pour acheter un paquet de cigarettes, a déclaré Becerra à The Underground Metal Gamer en 2019, selon Blabbermouth . 

Le musicien, dans une interview accordée au média en avril 2019, est entré dans les détails de l’incident tragique qui a changé sa vie. 

« Ce n’était pas vraiment un accident : j’ai été touché par deux armes différentes lors d’un braquage », a déclaré Becerra. « Je travaillais dans la construction en béton. »

Montana est le deuxième membre du groupe Possessed à avoir été blessé par balle. Le chanteur Jeff Becerra est tragiquement resté paralysé des membres inférieurs après avoir été abattu par deux voleurs en 1989 alors qu’il était sorti acheter un paquet de cigarettes. Photo prise en 2019 à Oakland.

Becerra a déclaré qu’après un travail épuisant de 13 heures, il s’est rendu au magasin pour acheter des cigarettes et a été accosté par deux hommes qui sont arrivés en courant avec des armes à feu.

« J’ai un peu résisté ; j’aurais dû leur donner l’argent, mais j’étais foutu, j’étais coincé. Ce n’était pas la première fois qu’on me pointait une arme sur moi et je savais qu’ils étaient sérieux. »

Becerra a déclaré au média musical qu’il avait « en quelque sorte prévu » qu’il allait être abattu et qu’il avait levé la main « en mode défensif », mais « cela n’avait pas d’importance ».

« Nous nous sommes battus, il n’y avait aucun moyen de s’en sortir et j’ai fini par recevoir plusieurs balles – le premier gars m’a poussé un 9 millimètres dans la poitrine », a déclaré Becerra au média.

Becerra a déclaré : « Il a traversé les côtes, brisé les poumons et s’est coincé dans la colonne vertébrale, donc j’ai toujours une balle de 9 millimètres coincée sur le T3 du vertébré. »

Becerra a déclaré au média qu’il « était en fauteuil roulant depuis plus longtemps qu’il ne marchait », ajoutant : « C’est ma normalité. » 

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Page d'accueil pour retourner sur le site
Aller à l’accueil

Le producteur du tube Bohemian Rhapsody de Queen est mort

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Roy Thomas Baker s’est éteint à 78 ans dans l’Arizona.

1–2 minutes

Roy Thomas Baker, producteur iconique à l’origine de certains des plus grands chefs-d’œuvre du rock, est décédé à 78 ans, a annoncé sa famille ce mercredi 23 avril. Il s’est éteint le 12 avril à son domicile de Lake Havasu City, en Arizona. Les causes de sa mort n’ont pas été communiquées.

Figure de l’ombre, mais incontournable du rock britannique, il laisse derrière lui un héritage immense, marqué par des collaborations avec Queen, David Bowie, The Rolling Stones, The Who, Guns N’ Roses, ou encore The Smashing Pumpkins.

«Bohemian Rhapsody», l’aventure de toute une vie

Né à Londres en 1946, Roy Thomas Baker entame sa carrière très jeune, à seulement 14 ans, comme apprenti ingénieur du son chez Decca Records. Formé aux côtés de grands noms tels que Tony Visconti ou Gus Dudgeon, il apprend vite, et bien.

Mais c’est au début des années 1970, chez Trident Studios, qu’il change de dimension en croisant la route de Queen. Il coproduit leurs quatre premiers albums, dont le mythique «A Night at the Opera». On lui doit en particulier le son extravagant et inimitable de «Bohemian Rhapsody», une prouesse technique pour l’époque.

«C’était complètement fou», confiait-il en 1999. «Nous avons dû l’enregistrer en trois parties distinctes. La partie centrale ne durait que quelques secondes au départ, mais Freddie continuait à chanter d’autres «Galileos»… Alors, on a continué à empiler les voix.»

Un studio, mille univers

Après Queen, Baker produit The Cars, Devo, Ozzy Osbourne, Journey, Mötley Crüe, ou encore Guns N’ Roses. Il passe également par Elektra Records, où il accompagne des artistes comme Lindsey Buckingham, Dokken ou encore Metallica.

Sur les réseaux, les hommages pleuvent. Parmi eux, Brian May, guitariste de Queen, a salué un «rôle énorme» dans l’histoire du groupe: «Le travail de Roy à la production, et celui de Mike Stone à l’ingénierie sur «Bohemian Rhapsody», ne seront jamais oubliés. Merci Roy, pour tout ce que tu nous as donné. Repose en paix.»

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Page d'accueil pour retourner sur le site
Aller à l’accueil

Billy Idol parle de son premier album depuis plus de dix ans, de sa survie à la dépendance

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

NEW YORK — Lorsque Billy Idol a fait son entrée dans la conscience américaine au début des années 80, vêtu de cuir et les cheveux décolorés, il n’a pas seulement apporté un son punk rock au grand public. L’Anglais a apporté une nouvelle attitude, une nouvelle façon d’être, rebelle.

3–5 minutes

Depuis, des chansons comme « White Wedding », « Rebel Yell » et « Eyes Without a Face » sont devenues des classiques instantanés – pour ceux qui ont porté une veste à pics et ceux qui ont seulement imaginé à quoi cela pourrait ressembler.

Aujourd’hui, plus de quarante ans plus tard, il a la sagesse de réfléchir. Cela a donné naissance à un nouveau documentaire sur sa vie, « Billy Idol Should Be Dead », qui sera présenté en avant-première au Festival du film de Tribeca, et à un nouvel album, le punk-pop raffiné de « Dream Into It ».

« C’était un processus progressif, en fait », a-t-il déclaré à propos des 11 ans qui ont suivi la sortie de chaque album. « Ce n’était pas tant qu’on ne voulait pas faire d’album, c’était plutôt qu’on se préparait à le faire. »

Idol a discuté avec l’Associated Press cette semaine de son nouvel album et de son prochain documentaire, de ses luttes passées contre la dépendance, de sa toute première nomination au Rock & Roll Hall of Fame et plus encore.

Les remarques ont été modifiées pour plus de clarté et de concision.

IDOL : À cet âge précis, 69 ans, quand on regarde en arrière, on peut vraiment voir toute sa vie, comment elle s’est déroulée. Et peut-être que c’est aussi le fait d’avoir des petits-enfants. Mes enfants ont des enfants.

On atteint en quelque sorte ce point de vue privilégié qui permet de vraiment regarder en arrière et de voir toutes les différentes époques de ma vie. Et on peut en parler en chantant. Et je pense que je n’ai pas été assez profond avec les chansons de « Kings and Queens ». Je pensais pouvoir aller plus loin, au niveau des paroles. C’est un de mes regrets concernant le dernier album. Alors j’ai vraiment foncé, et j’ai opté pour plus d’images (sur « Dream Into It ») pour parler de ma vie. Je ne le détaille pas.

IDOL : Sa voix est tout simplement incroyable. Et bien sûr, Joan Jett, je la connais depuis 1978, après un concert de Germs/Dead Kennedys. On traînait ensemble au Whiskey A Go Go à Los Angeles. J’étais en tournée de promotion pour le premier album de Generation X. Et puis Avril, je suis sa carrière depuis toujours et elle est fantastique. C’était vraiment génial.

IDOL : Il y a eu un moment dans ma vie où je vivais chaque jour, du genre : « Vis chaque jour comme si c’était le dernier. » Un jour, tu auras raison.

Dans les années 70, en Angleterre, les jeunes avaient le sentiment d’être complètement ignorés. On nous disait même que nous n’avions aucun avenir. Du coup, nous ne voyions pas au-delà du quotidien. C’est probablement seulement quand j’ai commencé à avoir des enfants et tout ça que j’ai vraiment réalisé que je devais essayer d’arrêter la drogue et tout ça.

J’ai toujours flirté avec la mort, d’une certaine manière. Même en moto, on fixe le béton. Il est là, on peut en descendre et se retrouver dans un état horrible. Et je l’ai fait. C’est horrible. On découvre à quel point on est humain, à quel point on est vulnérable. Il y a plein de choses dans ma vie que, oui, j’ai parfois appelé la mort. Sans vraiment le vouloir, mais on vivait comme ça.

Imaginez si c’était aujourd’hui. Si j’avais fait ce que je faisais à l’époque, je serais mort aujourd’hui, car j’aurais été contaminé par le fentanyl.

IDOL : Quand nous étions jeunes, avec beaucoup de drogues et tout ça, une minute les gens étaient là et la semaine suivante, ils n’y étaient plus.

On vivait le rock’n’roll 24h/24 et 7j/7, on s’habillait comme ça, on pensait comme ça. Et à l’époque, ça incluait la drogue. C’était comme ça. J’ai pris de l’acide à 12 ans et demi, 13 ans.

On se laisse happer par ce monde et il faut un temps fou pour s’en éloigner. Et c’est aussi en partie ce que je chante dans l’album. Il y a eu une période dans ma vie où j’étais très accro à la drogue, et ça ruine les relations. Oui, j’ai de la chance d’avoir gardé mon cerveau, parce que certains sont morts cérébralement et d’autres ont fini en prison pour toujours. Ou morts.

IDOL : Je pense un peu à Bo Diddley, Chuck Berry et Little Richard. « Et alors ? Tu vas faire un truc avec eux ? » Tu sais, Buddy Holly. Ce sont des gens qui ont fait tourner des têtes à ceux qui m’ont fait tourner en bourrique. Ça m’a mené au punk rock.

Et puis, ma moto est dans le Rock & Roll of Fame depuis cinq ans. Alors autant y être aussi.

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Page d'accueil pour retourner sur le site
Aller à l’accueil

Spotify annonce son retour après une panne d’une heure qui a perturbé des milliers d’utilisateurs

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Spotify a connu une panne généralisée mercredi, des dizaines de milliers d’utilisateurs signalant des problèmes avec le célèbre service de streaming musical et audio. Mais la plateforme a indiqué être de nouveau opérationnelle quelques heures plus tard.

« Tout est clair – merci pour votre patience », a écrit Spotify sur X, la plateforme de médias sociaux anciennement connue sous le nom de Twitter, juste après midi HE. La société a pointé vers son compte d’assistance, @SpotifyCares, pour les utilisateurs qui pourraient avoir besoin d’une assistance supplémentaire.

Plus tôt dans la journée, de nombreux utilisateurs de Spotify ont signalé des difficultés à charger l’application et la version pour ordinateur, à écouter des chansons et à utiliser la fonction de recherche. Outre ces problèmes de chargement et de lecture, des mises à jour concernant les temps d’arrêt ont également signalé des difficultés d’accès au site d’assistance de la plateforme.

Spotify a déclaré à l’Associated Press que la panne avait commencé vers 6h20 HE mercredi, mais a déclaré qu’elle était « de retour et fonctionnait normalement » à 11h45 HE.

Les signalements de pannes ont atteint leur pic juste après 9h30 (heure de l’Est), lorsque plus de 48 000 utilisateurs ont signalé des problèmes avec Spotify , selon les données de Downdetector. En début d’après-midi, un peu moins de 1 500 signalements subsistaient.

Spotify n’a pas fourni immédiatement plus d’informations sur les causes possibles de la panne. Cependant, l’entreprise basée à Stockholm avait précédemment déclaré que « les informations faisant état d’un piratage de sécurité sont totalement inexactes ».

Spotify se vante actuellement d’avoir un total de plus de 675 millions d’utilisateurs dans le monde, dont 263 millions d’abonnés sur plus de 180 marchés.

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Page d'accueil pour retourner sur le site
Aller à l’accueil

← Back

Votre message a été envoyé

Bruce Springsteen va sortir 7 albums de chansons inédites, « Tracks ll: The Lost Albums »

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

NEW YORK — Bruce Springsteen sait ce que veulent ses fans. Et c’est encore du Bruce Springsteen .

The Boss sortira sept nouveaux albums studio, intitulés « Tracks II: The Lost Albums », le 27 juin. Ils contiendront des morceaux écrits et réenregistrés entre 1983 et 2018.

La nouvelle est arrivée jeudi matin via Instagram. Ce recueil de 83 chansons est composé principalement de titres inédits, dont 74 inédits, réunis dans un coffret comprenant un livre relié de 100 pages.

1–2 minutes

Dans un court extrait vidéo publié sur le réseau social, Springsteen explique que pendant la pandémie de COVID-19, il a commencé à compléter « tout ce que j’avais dans mon coffre », dit-il. « Les Albums perdus sont des disques complets, certains ayant même été mixés et jamais publiés. »

Springsteen a donné un premier aperçu des disques mercredi matin. Une courte vidéo publiée sur son compte Instagram annonçait la sortie prochaine d’un album intitulé « The Lost Albums », ainsi que la date de sortie prévue pour le jeudi 3 avril 2025. Le clip contenait également le texte suivant : « Ce qui était perdu a été retrouvé. »

La légende invitait ses abonnés à se rendre sur http://www.lostalbums.net. Elle menait à une page d’abonnement et indiquait les dates « 1983-2018 ».

« Tracks II » fait suite à son premier volume, « Tracks ». Paru en 1998, il s’agissait d’un recueil de 4 CD et 66 chansons inédites.

Springsteen a sorti son dernier album studio, « Only the Strong Survive », en 2022. Il s’agissait d’une collection de reprises, le Boss reprenant des classiques des Four Tops, Temptations, Supremes, Frankie Wilson, Jimmy Ruffin et d’autres.

La regrettée légende de la soul Sam Moore, collaborateur fréquent de Springsteen, a chanté sur deux des morceaux.

« Je voulais faire un album où je chanterais simplement », avait déclaré Springsteen dans un communiqué à l’époque. « Et quelle meilleure musique que le répertoire américain des années 60 et 70 ? »

Le mois prochain, Springsteen et le groupe E Street entameront une tournée en Europe et au Royaume-Uni, commençant le 17 mai au Co-op Live à Manchester, en Angleterre, et se terminant le 3 juillet à Milan, en Italie, au stade San Siro.

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Page d'accueil pour retourner sur le site
Aller à l’accueil

← Back

Votre message a été envoyé

Un guitariste de Kiss meurt dans un accident de voiture

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Karl Cochran, qui a collaboré régulièrement avec les membres du groupe mythique, a été éjecté d’un véhicule. Il avait 61 ans.

1–2 minutes

Le groupe Kiss a perdu l’un des leurs. Le guitariste Karl Cochran, qui a régulièrement collaboré avec les mythiques rockeurs, est décédé dans un accident de voiture à 61 ans. Le musicien était passager du véhicule que sa mère, âgée de 90 ans, conduisait à Bridgewater, dans le New Jersey, mercredi 19 février, quand elle a percuté un arbre en effectuant une marche arrière. Il a été éjecté du véhicule. Hospitalisé, il a succombé à ses blessures, rapporte la presse de cet État du nord-est des États-Unis.

Karl Cochran était étroitement associé à Kiss, qui a joué pour la dernière fois en Suisse, au Paléo, en 2022. Il a coécrit la chanson «Into the Void», de l’album «Psycho Circus» des Américains, sorti en 1998. Il était également membre du groupe solo du guitariste de Kiss, Ace Frehley, dans les années 90, ainsi que d’ESP, le projet du batteur de Kiss, Eric Singer. Il participait aussi aux fameuses croisières Kiss Kruises.

«Notre cher ami»

La formation a rendu hommage au musicien sur ses réseaux sociaux, écrivant: «Notre cher ami Karl Cochran a été tué dans un accident de voiture le 19 février. Karl était un chanteur et guitariste extraordinaire qui a subi un accident vasculaire cérébral massif, mais n’a jamais cessé de se battre pour revenir. Il a été aimé de nos fans dans le monde entier à travers ses apparitions dans le monde et a été une inspiration constante en tant qu’invité sur nos Kiss Kruises. Nos profondes condoléances à Geri et à sa famille.»

Karl Cochran a également joué avec Joe Lynn Turner, ancien membre de Rainbow et de Deep Purple. Lequel a décrit son décès comme «une perte incroyable non seulement pour moi, mais pour le monde de la musique en général».

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Aller à l’accueil

Laisser un commentaire

Black Sabbath : Ce concert sera la première fois depuis deux décennies qu’Ozzy Osbourne et ses compagnons monteront sur scène ensemble.

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Les billets pour le dernier concert de Black Sabbath à Villa Park ont ​​été vendus en seulement 16 minutes aujourd’hui, laissant des milliers de fans déçus et en colère.

3–4 minutes

Le concert historique Back to the Beginning du 5 juillet marquera la première fois en 20 ans que la formation originale composée d’Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler et Bill Ward se produira ensemble.

Le festival d’un jour à Birmingham présentera des dizaines de groupes influencés par les pionniers du heavy metal, dont Metallica, Pantera et Slayer.

Les bénéfices du concert caritatif seront répartis à parts égales entre le Birmingham Children’s Hospital, l’Acorn Children’s Hospice et Cure Parkinson’s – une cause proche d’Osbourne, qui vit avec cette maladie depuis 2020.

Les fans ont exprimé leur frustration alors que les prix des billets variaient entre 197,50 £ et 834 £ pour le spectacle de retrouvailles historique – mais cette colère a été encore renforcée par le temps qu’il a fallu pour que les billets se vendent.

De nombreuses personnes se sont tournées vers les réseaux sociaux pour exprimer leur colère face à la vente rapide des billets, un fan de longue date écrivant sur X : « Je suis fan de ce groupe depuis des décennies et j’ai essayé toute la semaine d’obtenir des billets en prévente et maintenant ils sont tous vendus en 15 minutes ? Quelle blague. »

Un autre fan s’est plaint : « J’étais 800 dans la file d’attente pour le dernier spectacle de Black Sabbath, et quand je suis entré, on ne m’a pas laissé choisir de siège, quelle putain de blague, je déteste Ticketmaster. »

Ticketmaster a de nouveau été critiqué par un autre fan qui a fustigé : « Les groupes doivent soutenir les fans et imposer le problème au monopole de Ticketmaster. Nous sommes en 2025 et ils ne peuvent toujours pas gérer le trafic pour les grands événements. Une entreprise horrible avec ses prix et ses préventes sans fin. #BLACKSABBATH #Ticketmaster. »

Et un autre a acquiescé : « @TicketmasterUK Vous vous moquez des gens maintenant. Il ne reste qu’un siège disponible mais vous ne pouvez pas l’acheter car vous devez en acheter deux ? Et le « cercle d’or » n’est disponible que parce qu’il n’en reste plus aucun ? Vous êtes un véritable désastre ! J’espère que le karma viendra vous appeler #BlackSabbath #BackToTheBeginning. »

Certains fans ont déclaré avoir été coincés dans des files d’attente de plus de 12 000 personnes, tandis que d’autres se sont demandé pourquoi ils étaient encore autorisés à faire la queue après que les billets aient été vendus.

La programmation étoilée de ce spectacle historique comprend des performances de Metallica, Slayer, Pantera, Gojira, Alice in Chains et Anthrax.

Des apparitions supplémentaires mettront en vedette Billy Corgan de Smashing Pumpkins, Slash et Duff McKagan de Guns N’ Roses et KoRn.

Tom Morello de Rage Against the Machine sera le directeur musical de l’événement, supervisant les différentes collaborations prévues pour la journée.

Osbourne interprétera un court solo avant de rejoindre ses camarades du groupe original Black Sabbath sur scène pour le spectacle de retrouvailles.

Sharon Osbourne a révélé : « Il y aura un nombre infini de personnes. Ils interpréteront des chansons de Sabbath, des chansons d’Ozzy, et ils les mixeront tous ensemble. Différents petits groupes viendront, mais ce sont tous des icônes. »

Le concert caritatif bénéficiera à parts égales à trois organisations : l’hôpital pour enfants de Birmingham, l’hospice pour enfants Acorn et Cure Parkinson’s.

Sharon Osbourne a déclaré aux journalistes qu’Ozzy était ravi de ces retrouvailles : « Il va très bien. Il va vraiment très bien. Il est tellement excité par ça, d’être à nouveau avec ses amis. »

Elle a expliqué qu’Ozzy avait besoin d’une véritable conclusion avec le groupe : « Il n’a pas eu la chance de dire au revoir à ses amis, à ses fans, et il a le sentiment qu’il n’y a pas eu de point final. C’est son point final. »

« C’est mon heure de revenir au commencement… l’heure pour moi de redonner à l’endroit où je suis né », a déclaré Ozzy Osbourne. « Quelle chance j’ai de le faire avec l’aide de personnes que j’aime. Birmingham est le véritable foyer du métal. Birmingham pour toujours. »

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Aller à l’accueil

Laisser un commentaire

AC/DC Paris 2025 : Le Retour du groupe au Stade de France en 2025

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Paris, accroche-toi. Le 9 août 2025, le Stade de France va se transformer en un temple électrique du rock. Le groupe australien légendaire, AC/DC, débarque pour un concert monumental, un uppercut sonore qui va secouer la capitale. Leur tournée européenne, le Power Up Tour, promet de déverser une avalanche de riffs, une tempête de décibels, et une explosion d’énergie pure.Ce retour tant attendu sur la scène parisienne est plus qu’un simple événement : c’est un rite de passage, une célébration du live, un cri primal lancé à tous les fans qui ont grandi en hurlant « Highway to Hell » à pleins poumons. Les musiciens sont prêts, les amplis chauffent, et les billets vont partir plus vite qu’un solo d’Angus Young.

Un conseil ? Note bien cette date : 9 août 2025. AC/DC, Paris, Stade de France – trois mots qui résonneront encore longtemps après le dernier accord.

4–6 minutes

AC/DC : Une Légende du Rock Toujours au Sommet

Une carrière forgée dans le tonnerre

AC/DC, c’est 50 ans de riffs mémorables, d’hymnes interplanétaires et de concerts dantesques. Formé en 1973 par les frères Angus et Malcolm Young, le groupe a tracé sa route comme un bulldozer en feu, imposant son hard rock brut et sans compromis. Pas de fioritures, pas de solos progressifs interminables : juste une énergie brute et électrisante, une alchimie unique qui transforme chaque note en un uppercut sonore.

On ne compte plus les groupes qui ont tenté de les imiter, mais aucun ne parvient à capturer l’essence AC/DC : une batterie martelante comme un train lancé à pleine vitesse, une basse solide comme un mur de béton, des solos de guitare qui fendent l’air comme des éclairs et une voix qui semble tout droit sortie des entrailles du rock’n’roll.

Des albums qui ont marqué l’histoire

Difficile de résumer une discographie aussi légendaire en quelques mots. On parle ici d’albums cultes comme High Voltage (1975), Highway to Hell (1979) et bien sûr Back in Black (1980), qui reste le deuxième album le plus vendu de tous les temps avec 50 millions d’exemplaires écoulés !

Mais AC/DC, c’est aussi des succès plus récents comme Black Ice (2008) et Power Up (2020), prouvant que leur flamme ne s’est jamais éteinte. Chaque sortie d’album est une secousse sismique dans le monde du rock, chaque tournée un rappel que les rois du hard rock sont toujours debout.

L’empreinte indélébile d’AC/DC sur le rock

De Metallica à Foo Fighters, en passant par Airbourne ou encore Guns N’ Roses, AC/DC a influencé des générations entières de musiciens. Leur secret ? Un son identifiable dès la première note, une sincérité absolue et des performances scéniques toujours explosives. Pas besoin de changer de style ou d’expérimenter à outrance : leur recette est simple et diablement efficace. Peu de groupes peuvent se vanter d’avoir gardé une telle constance sur un demi-siècle.

La Tournée Européenne 2025 : Power Up en Force

Un road-trip électrique à travers l’Europe

Après avoir conquis les États-Unis, AC/DC traverse l’Atlantique pour une série de 12 concerts à travers 10 pays, histoire de prouver que l’âge n’a aucune emprise sur eux. Cette tournée Power Up est plus qu’un simple enchaînement de concerts : c’est une célébration du rock sous sa forme la plus brute, un ultime cri de guerre d’un groupe qui refuse de ralentir.

Les dates majeures de la tournée Power Up 2025 :

26 juin – Prague, République Tchèque, Airport Letnany.
30 juin – Berlin, Allemagne, Olympiastadion.
4 juillet – Varsovie, Pologne, PGE Narodowy.
8 juillet – Düsseldorf, Allemagne, OPEN AIR PARK DÜSSELDORF.
12 juillet – Madrid, Espagne, Metropolitano Stadium.
20 juillet – Imola, Italy, Autodromo Internazionale Enzo e Dino Ferrari.
24 juillet – Tallinn, Estonie, Song Festival Grounds.
28 juillet – Göteborg, Suède, Ullevi.
5 août – Oslo, Norvège, Bjerke Racecourse.
9 août – Paris, France, Stade de France.
17 août – Karlsruhe, Allemagne, Messe Karlsruhe / Peter – Gross – Bau Real. 21 août – Édimbourg, Grande-Bretagne, Murrayfield Stadium.

Un show à la hauteur de leur réputation

Attendez-vous à un déluge de tubes, un jeu de lumières surchargé en watts et des solos d’Angus Young toujours aussi endiablés. AC/DC ne fait pas dans la demi-mesure. Chaque concert est une explosion de riffs, un déferlement de puissance brute, où la fosse devient un champ de bataille sonore.

Conclusion

Le 9 août 2025, le Stade de France va trembler sous la puissance du rock’n’roll à l’état brut. Que vous soyez fan de la première heure ou simple amateur de concerts mythiques, ce show est une occasion unique de voir l’un des plus grands groupes de l’histoire en action. Préparez-vous, Paris va vibrer au son d’AC/DC !

Imaginez la scène : une foule en délire, des milliers de poings levés, et Angus Young, fidèle à lui-même, parcourant la scène en sautillant, guitare en main, tel un possédé du rock. L’électricité sera palpable dans l’air, les premières notes de « Thunderstruck » feront frissonner chaque spectateur et la voix puissante de Brian Johnson viendra déchirer la nuit parisienne.

Ce concert ne sera pas juste un spectacle, ce sera une communion entre les fans et la légende vivante du hard rock. Chacun des spectateurs, qu’ils soient là depuis l’époque de « Highway to Hell » ou qu’ils découvrent le groupe avec « Power Up », sentira dans ses tripes la force inébranlable d’AC/DC.

Le Stade de France n’aura jamais connu un tel déferlement d’énergie pure. Alors, que vous soyez en fosse, en gradins ou accrochés aux barrières de sécurité, préparez-vous à vivre une soirée où chaque riff sera une décharge d’adrénaline.

Et ne l’oubliez pas : vous n’écoutez pas AC/DC, vous le ressentez dans vos tripes. Et cette nuit du 9 août, Paris s’en souviendra longtemps !

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Aller à l’accueil

Laisser un commentaire

Paul Di’Anno est décédé à l’âge de 66 ans, Iron Maiden publie une déclaration

Kveld-Úlfr Laisser un commentaire

Au nom de sa famille, Conquest Music a confirmé que l’ancien chanteur d’Iron Maiden, Paul Di’Anno, est décédé à son domicile de Salisbury à l’âge de 66 ans.

2–3 minutes

« Nous sommes tous profondément attristés d’apprendre le décès de Paul Di’Anno plus tôt dans la journée », a écrit Iron Maiden sur les réseaux sociaux. « La contribution de Paul à Iron Maiden a été immense et nous a aidés à nous mettre sur le chemin que nous avons parcouru en tant que groupe pendant près de cinq décennies. »

Leur déclaration continue : « Sa présence pionnière en tant que leader et chanteur, à la fois sur scène et sur nos deux premiers albums, restera dans les mémoires non seulement de nous, mais aussi des fans du monde entier. »

Steve Harris a également déclaré : « C’est tellement triste qu’il soit parti. J’ai été en contact avec lui récemment, car nous nous sommes envoyés des SMS à propos de West Ham et de leurs hauts et de leurs bas. Au moins, il continuait à jouer jusqu’à récemment, c’était quelque chose qui le faisait avancer, d’être sur le terrain dès qu’il le pouvait. Il nous manquera à tous. Repose en paix, mon pote. »

« Nous avons été très reconnaissants d’avoir eu la chance de le revoir il y a quelques années et de passer du temps avec lui une fois de plus. Au nom du groupe, de Rod et Andy, et de toute l’équipe d’Iron Maiden, nous adressons nos plus sincères condoléances à la famille et aux amis proches de Paul. Repose en paix Paul », a ajouté le groupe.

Di’Anno est né à Chingford, dans l’est de Londres, le 17 mai 1958. Il est devenu célèbre en tant que chanteur principal d’Iron Maiden de 1978 à 1981. Il a chanté sur leur premier album, « Iron Maiden », et sur le suivant, « Killers ».

Après avoir quitté le groupe, il a mené une longue carrière musicale avec Battlezone, Killers et de nombreuses sorties en solo. Ces dernières années, Paul a dû faire face à de graves problèmes de santé et s’est produit en fauteuil roulant, mais il a quand même réussi à faire plus de 100 concerts depuis 2023.

En septembre 2024, il a sorti son premier album rétrospectif de carrière, « The Book of The Beast », présentant des moments forts de son travail après avoir quitté Iron Maiden.

Voir l’article original cliquez ci-dessous :

Voir l’article

Aller à l’accueil

Laisser un commentaire